是什麼時候，我們開始在意起作品畫得好不好看？有什麼風格？或是有沒有符合美的定義？是學校的教育侷限了我們的創作能量嗎？
一味表揚美醜或定義風格的價值觀，因為畫不好的挫折與羞愧感，造成許多人後來放棄了最原始的創作能力，一種人類自古已來有的能力，然而，自從我接觸了「藝術治療」、「心靈療癒」等相關書籍，才知道「藝術」不應該被評斷，而是分享、傳遞、釋放…等等不帶比較的方式，才是創作的初衷。
讓自己的”心”自由
以下這幅畫是我三年來重拾畫筆的第一幅圖，看得出來也感受得到自己的小心謹慎，中間的人物一開始想著要怎麼畫好畫滿，所以疊了很久的顏色，但從思考、構圖到上色完畢，零碎片斷的時間，加一加大約花了三天吧！（你們一定會想：”什麼！？這樣一張圖要花三天？）是的，因為大部份的時候，我是不敢下筆的，看著未完成的畫，很擔心接下來我會把它畫成什麼樣子 →這時候，我朝內心自觀…原來，是完美主義在作祟！
這種扼殺畫畫動力的想法是內心的大魔王，所以我開始反抗它，我開始告訴自己：
不用那麼完美的！妳本來就不是藝術大師，妳只是想要認識妳自己！所以…盡情地畫吧！
很好！就隨性填色吧！那些亂亂的筆觸開始起了作用，我發覺心是放鬆下來的、過程是愉悅的，雖然還是有那麼一點在意畫面的協調性，但至少我開始願意放過自己了！沒想到只是一段小小的內在對話，讓我發現畫畫充滿了療癒的能量，就像分析心理學派大師--榮格(C. Jung)，他運用繪畫創作與潛意識對話，進而療癒了自己與老師鬧翻後的挫折與哀傷。
「藝術即治療」Therapy as art，意指整個創作過程本身就有潛在的療癒功能，透過專注的手眼腦，繪出心中想表達的事物，觀察自我當下的感受，以及將語言「意象化」。就像有的人會創造出一個與現實相反的自定義世界，以彌補內心的缺憾，在這樣的過程中，他會用美好的樣貌展現心中所嚮往的場景，將自己置於一個安全的地方，進而療癒了自己。
如同2018年8月離世的漫畫家櫻桃子，其所創作的《櫻桃小丸子》中的爺爺，就是她轉化現實中的不完美，所創造出來的人物，原來…我們從小到大看到笑翻、一直被認為是輕鬆搞笑風格的卡通，竟是一位漫畫家療癒自己人生際遇的作品，著實令人反思與感嘆呀！
所以，讓心自由吧！如果你還時常抱持著不滿、怨氣和壓抑，試著作畫吧！肯定每個人都有創作的能力，勇於表達與紓發，就能釋放內心糾結的另一個自己，這也是「藝術」迷人的療癒效果之一啊！
